NAMM 2026: Nordic Audio Labs stellt neue Mikrofone vor

NAMM 2026: Treffen mit Nordic Audio Labs und Vorschau auf Prototypen

Die NAMM ist einer der Orte, an denen sich in nur wenigen Tagen Trends, Prototypen und Gespräche überschneiden, die oft einen Vorgeschmack auf die kommenden Monate geben. In dieser Ausgabe haben wir bei Nordic Audio Labs vorbeigeschaut und ein Videointerview gemacht, in dem das Team über die Designphilosophie, aktuelle Mikrofone und einige sehr interessante Vorhersagen spricht.

Nordic Audio Labs: Klangliche Identität und Studio-Ansatz

Nordic Audio Labs verfolgt ein klares Ziel: Mikrofone zu bauen, die für echte Produktionen entwickelt wurden, bei denen die Klangfarbe kohärent ist, komplexe Quellen verarbeitet werden und die Leistung auch dann "musikalisch" bleibt, wenn die Kette gedrückt wird. Ihre Idee ist es nicht, einfach einen Klassiker zu replizieren, sondern eine moderne Plattform anzubieten: stabil, wiederholbar und ergebnisorientiert.

Mikrofone und Prototypen auf der NAMM 2026

Während des Treffens präsentierten sie uns ihre Mikrofone und, was noch wichtiger ist, einige Prototypen in der Entwicklung. Neben der bestehenden Produktpalette lag der Schwerpunkt auf zwei Produkten:

• Ein in der Entwicklung befindlichesFlaggschiff-Mikrofon, das als Spitzenprodukt und Referenz für "Hauptaufnahmen" konzipiert ist.
• Ein System mit einer externen Einheit für die Stromversorgung und das Pattern-Management, mit speziellen Bedienelementen und einem direkteren Arbeitsablauf.

Der Prototyp des Flaggschiffs: die Idee

Das Flaggschiff, das uns gezeigt wurde, ist als "zentrales" Mikrofon für Hauptquellen konzipiert: Gesang, akustische Soloinstrumente, selektive Aufnahmen und Anwendungen, bei denen Details, Körper und Autorität gefragt sind. Das Versprechen (und die Herausforderung) besteht darin, einen großen, raffinierten Klang zu erzielen, ohne dabei die Natürlichkeit und Kontrollierbarkeit im Mix zu verlieren.

Getrennte Stromversorgung und Pattern-Steuerung: mehr Kontrolle, mehr Abruf

Die externe Stromversorgungs- und Pattern-Steuereinheit ist nicht nur eine ästhetische Entscheidung. Im Studio kann sie sich in folgenden Punkten auswirken:

• Präzisere und bequemereSteuerung, ohne das Mikrofongehäuse während der Session zu beeinträchtigen.
• Schnellerer Arbeitsablauf beim Experimentieren mit Patterns und Positionierung.
• Leichterer Abruf (insbesondere bei Produktionen mit mehreren Sessions und Revisionen).

Der interessanteste Punkt: analoge Klangfarbenvariation ('Voicing')

Von den Prototypen hat uns am meisten die (in Entwicklung befindliche) Möglichkeit beeindruckt, das Schaltungsverhalten zu ändern, um den Charakter des Mikrofons auf analoge Weise zu verändern. In der Praxis heißt das: nicht nur Muster, sondern auch die Möglichkeit, in das "Voicing" einzugreifen, um verschiedene Nuancen zu erhalten - offener, dichter, präsenter, weicher - direkt vor der Umwandlung und Verarbeitung.

Diese Idee ist sehr wirkungsvoll, denn sie verlagert einen Teil der kreativen Arbeit an den effektivsten Punkt der Kette: den Take. Und wenn der Take bereits "richtig" ist, wird alles, was danach kommt (EQ, Kompression, De-Essing, Sättigung), viel leichter und bewusster.

Möchten Sie sie im Studio oder im Laden ausprobieren?

Wenn Sie ein Mikrofon wirklich verstehen wollen, gibt es keine Abkürzung: Sie müssen es vor Ihrer Quelle, in Ihrer Kette und in Ihrem Kontext einsetzen. Schauen Sie im Laden vorbei oder kontaktieren Sie uns: Wir helfen Ihnen bei der Auswahl des am besten geeigneten Setups für Gesang, Instrumente und Produktion.